Albüm İncelemesi: Ethel Cain, “The Preacher’s Daughter”

Ethel Cain geçmişe musallat olabilir ama gözleri gelecektedir. Kaçış olmadığını anlıyor: “Kader beni zaten yanlara çevirdi”, daha sonra üzerinde duracağı temaların çoğunu kapsayan ustaca ilk albümünün giriş parçasında itiraf ediyor: dini travma, baskı, gergin bir hayatın gölgeleri. Amerikan ailesi. Tarihten, onu tekrar etmemiz gerektiğini bilecek kadar çok şey öğrendi, ancak yine de bir umut ipucu aramak için hararetle paramparça hayallere ve mahkum ilişkilere yapışıyor. Albümün çıkış single’ı adını, sanatçıların bir asırdan fazla bir süre önce “Gibson Girl” olarak idealize edilen ve Cain için idealleştirilen model Evelyn Nesbit’ten alıyor. uzanan Gotik ve ıssız manzarada vaiz kızıSynth-rock marşı “American Teenager”a güç veren türden bir meydan okuma için nasıl yer olabileceğini merak ediyorsunuz, ancak Cain’in kararlılığı nihayetinde başlık arketipinden duyduğu rahatsızlığı gösteriyor: “İstediğimi yapıyorum ve lanet olsun, ben” doğru yapıyorum / Benim için “şarkı söylüyor.

Bu tür esneklik kıvılcımları bizi, işaret ettikleri engin arzu ve yalnızlık enginliğine doğru iter. vaiz kızı, ama hikayenin kalbinde yatan mücadeledir. Hayden Anhedönia’nın yaratıcı çıkış noktası olarak Ethel Cain farklı türde bir çatışmayı temsil ediyor: sanatçının kendisi bir ünlü fikrinden hayal kırıklığına uğradı, ancak şöhret ima etse bile Cain’in etkisinin mümkün olduğunca geniş olmasını istiyor. Güneyli Baptist yetiştirme tarzından ve gerçek dünyaya bir bakış sunan kültürel etkilerden – ne kadar çarpıtılmış olursa olsun – korku hikayelerinden ve gerçek polis TV’den bir genç olarak içine daldığı çevrimiçi fandomlara kadar kendini bilen bir karakter. Proje üzerinde birçok yükselen yıldızdan daha yaratıcı bir kontrole sahip gibi görünse de – LP büyük ölçüde yatak odasında kendisi tarafından yazıldı, kaydedildi ve üretildi – ayrıca bir tür sahiplenmenin sonucu olarak Ethel Cain’den bahsediyor. Yine de, bu ikili gerçeklikler çoğunlukla geri planda kalır. vaiz kızızorlayıcı ve tamamen gerçekleştirilmiş bir koleksiyon olarak ortaya çıkıyor.

2021’den itibaren mükemmel olanlar da dahil olmak üzere Cain’in önceki sürümlerinin sesi ve estetiği Akrabalık EP – Lana Del Rey ve Florence + the Machine gibilerle karşılaştırmalar yaptı ve Tumblr gibi platformlar büyümek için bir anlam ifade ediyorsa, muhtemelen nedenini anlayabilirsiniz. Ancak vaiz kızı Cain’in mirasını önceki çalışmasının yapamadığı şekillerde şekillendirmeye başlar ve çok daha geniş bir kapsamı ortaya çıkarır. Albümdeki müzik – tehditkar, içten, vahşi ve dramatik – hikaye anlatımının taleplerine herhangi bir nostaljik gösterenden daha fazla cevap veriyor gibi görünüyor. Çoğunlukla, Midwife ve Chelsea Wolfe gibi metale yakın şarkı yazarlarının, sırasıyla “heaven metal” ve distorsiyon açısından zengin folk doom yorumları arasındaki çizgide duran, akıldan çıkmayan ‘Tolemaea’ gibi bir şarkının çalışmalarıyla daha uyumlu. çok daha yakın geliyor Uçurum oradaki herhangi bir şeyden ultraviyole. Wolfe’un müziğinin Del Rey’in Americana’sının daha karamsar bir versiyonundan daha fazlası olarak görülmesi birkaç yıl alabilir, ancak Cain’in buradaki vizyonu o kadar anında cesur ve güçlü ki, onu başkasınınkiyle karıştıramazsınız.

Cain’i çağdaşlarından ayıran şey müziğidir. yapmak modern bir pop yıldızının büyük hırsını ve korkusuz teatralliğini gösterin – sadece bu niteliklerin kendilerini nasıl gösterdiğiyle çok az ilgisi var. Lana Del Rey’i Amerika’nın en iyi şarkıcı-söz yazarlarından biri olarak adlandıran Bruce Springsteen olabilir, ancak genç sanatçıların, ilk albümlerini olabildiğince çok gitar solosu ve güçlü baladla doldurmakla ilişkilendirdikleri romantizm türünden ilham alan genç sanatçıları ne sıklıkla duyuyorsunuz? gibi vaiz kızı? (Heartland rock, incelemenin bu noktasında okumayı bekleyeceğiniz bir terim olmayabilir, ancak “Thoroughfare”e gelene kadar bekleyin.) Guns N ‘Roses ve Def Leppard Greatest’i dinleyerek geçirdiği zamanı benimsediği kadar. Nei Başarılı CD’de bu özellikleri şarkıları yalanlayan duygusal dinamikleri aktarmak için kullandığı açıktır. 8 dakikayı aşan birçok parçayla, davulların ilk vuruşu bir vahiy kadar büyük hissettirebilir ve bir gitar solosu çıktığında, yüzeyin altında kaynamakta olan gerilimi basitçe genişlettiği kadar katarsis de sunar. .

Ancak albümün en destansı melodisi olan “Thoroughfare”de Cain, her şeyi akustik gitar ve armonikaya indirgeyerek gençliğinin müziğini çağrıştırırken, maruz kaldığı Hristiyan olmayan tek müziğin country müzik olmasıydı. kamyon. Albüm boyunca baba figürleriyle olan çalkantılı ilişkisini anlattıktan sonra, hikayenin bu önemli noktasında bu kinayeleri altüst etmesi mantıklı geliyor: ulaşılamaz olduğu ortaya çıkan bir hayalin peşinden gitmek için evi terk ederken, karakterler daha derin bir derinliğe tökezliyor. ve özgürlük vaadi birdenbire her zamankinden daha somut hale geldi: “Bütün aptal şansınla birlikte kamyonetin içinde olmak istediğim tek yer burası.” Ardından, şiddet, cinsellik ve ölüm imgeleriyle dolambaçlı ve kanayan şarkılar arasında hareket ederek, işler yavaş yavaş bir dönüş alır ve iki karanlık ve ortam kenarlı enstrümanlarla sabitlenmesi daha zor bir şeye dönüşür. Ancak Cain, “Sun Bleached Flies” olarak adlandırılmasa bile, tatlı, parlak prodüksiyonu Jack Antonoff’a kredi aramanıza neden olabilecek bir parça ile yeniden ortaya çıkıyor. parlamasını sağla.

Tematik olarak karmaşık vaiz kızı yani, şarkıları uzatmak için harcanan zaman, özünde dolaşan temel duyguları açığa çıkarma etkisine sahiptir: “A House in Nebraska”nın tecrit edici boşluğu, “Western Nights”ın dertli aşk hikayesi, “Zor Zamanların saf bitkinliği”. “. ‘. Yine de, albümün genel ilerlemesinde, kahramanın büyümesi incelikli şekillerde kendini gösteriyor. Cain’in “Bu soyulmuş çarşaflarda yatarken senin için ne kadar önemli olduğumu bana göster” dediği ‘Western Nights’ı alın – şarkıcının takıntısı diğer kişinin gerçek niyetlerinin üzerine gölge düşürdüğünden, dizeyi şöyle duyabilirsiniz: göster bana ne kadar seninle ilgileniyorum; işte gerçek yarış burada. Son parça ‘Strangers’ta, dili farklı bir onaylanma arzusu kadar çarpıcı olmaya devam ediyor: “Sadece bana senin olduğumu söyle / Eğer mideni çevirip seni kötü hissettiriyorsam.” Ama eğer öyleyse. yolculuktan çıkarılacak bir ders var, sadece kendine bakabilirsin – kurtuluş yok, sadece dua var “Bir şey kırılınca bırakamam / Bildiğim tek şey bu ve şu an tek istediğim bu, “diye ilan ediyor.

Geçen yıl Hayden Anhedönia ile filmin çıkışı hakkında konuştuğumda AkrabalıkEP konusunda tutkuluydu, ancak bir sonraki projesini tartışmak için şimdiden hevesliydi ve “Ethel Cain hakkındaki vizyonum, o plak çıkana kadar tam olarak gerçekleştirilemez” dedi. Bunu başardıktan sonra, 75 dakikalık bir albüm bekleyebilirsiniz. vaiz kızı projenin bu yinelemesinin hem başı hem de sonu olabilir ya da en azından geri adım atmak ve geleceğin nasıl görünebileceğini düşünmek için bir fırsat olabilir. Ama yenisinde New York Times profil, Anhedönia iki albümün yanı sıra, üç kuşak kadından oluşan kitap ve filmlerin önünü açtı; sonuçta hikayesi vaiz kızı döngüseldir. Cain kendi dünyasını çoktan yaratmış olabilir, ancak kişi yalnızca kendi kişisel tarihini araştırdıkça ve elindeki her şeyi çok ötesine seyahat etmek için kullanırken evreninin genişlediğini hayal edebilir. Ptolemaea’da kulakları sağır eden gitarlar arasında “Ben ne iyiyim ne kötüyüm, sadece varım”, “Ve ben benim olanı almaya geldim”.